7 meilleures fins de torsion qui ont laissé le public sans voix – et où les diffuser maintenant

Qu'est-ce qui fait une fin de touche réussie? Tout d'abord, il doit surprendre le public. Si vous devinez en quelque sorte la torsion avant qu'elle ne se produise, le film n'a pas réussi à faire son travail. De plus, la torsion doit avoir un sens. Des films comme «Serenity» et «Remember Me» présentaient des fins choquantes qui n'appartenaient pas. Ces rebondissements ont ruiné, pas aidé, l'histoire.

Ce mois-ci, «les suspects habituels» célèbrent son 30e anniversaire. La dernière touche du thriller oscarisé est toujours l'une des meilleures de l'histoire cinématographique. Où se classe-t-il parmi les terminaisons de tous les temps? Découvons.

7. 'Primal Fear'

« Il était clair que quiconque avait obtenu ce rôle allait exploser », a déclaré Matt Damon à propos de l'audition pour le thriller juridique de 1996, « Primal Fear ». Le rôle en question a été pour Aaron Stampler, un garçon bégayant accusé d'avoir assassiné l'archevêque de Chicago. Edward Norton a remporté la partie convoitée et, comme l'a prédit Damon, a explosé, culminant dans une nomination aux Oscars pour le meilleur acteur de soutien.

Il n'y a aucune preuve quant à quel moment a obtenu Norton les acclamés critiques; La meilleure supposition est que cela s'est produit lors des derniers moments du film. Après un verdict non coupable, Aaron révèle qu'il a simulé une personnalité alternative pour s'enfuir avec le meurtre. Le look stupéfait de Richard Gere parle pour tout le monde à ce moment-là.

6. 'Planète des singes'

Si vous écoutez attentivement, vous pourriez toujours entendre le cri de Charlton Heston à la fin de «Planet of the Apes». Dans un avenir lointain, l'astronaute George Taylor (Heston) et son accident de l'équipage sur une planète inconnue où les singes sont l'espèce dominante. Sur cette planète, les singes peuvent parler et penser comme les gens, tandis que les humains sont muets et primitifs.

Le maquillage et les thèmes philosophiques ont résisté à l'épreuve du temps et ont même engendré une franchise entière qui existe encore aujourd'hui. Cependant, la fin reste l'héritage durable du film. Taylor apprenant que la planète sur laquelle il a atterri est la Terre à l'avenir reste un coup de génie et une conclusion choquante à un film révolutionnaire.

5. 'Star Wars: Episode V – L'Empire recule' '

Imaginez être un enfant en 1980 et voir «l'Empire reculer». Après que George Lucas ait ouvert votre monde à l'émerveillement d'un opéra spatial dans «Star Wars», vous avez ensuite appris que Dark Vador, l'un des trois méchants les plus célèbres de l'histoire cinématographique, était le père de Luke Skywalker. Dans Hollywood d'aujourd'hui, les rebondissements sont gâtés en quelques minutes après la levée de l'embargo. Mais il y a 45 ans, vous avez dû vous asseoir sur ce cliffhanger pendant trois ans avant la fin de la trilogie en 1983 «Return of the Jedi» de 1983.

Si cette liste consistait en des lignes mal citées dans l'histoire du cinéma, «The Empire Strikes Back» pourrait occuper la première place. Aussi amusant que pour dire: «Luke, je suis ton père», la récit correcte de la ligne de Dark Vador se lit comme suit: «Non, je suis ton père.»

4. 'Psycho'

D'un point de vue critique, «Psycho» est sur la liste restreinte des films d'horreur les plus influents jamais produits. Le mystère d'Alfred Hitchcock se concentre sur Marion Crane (Janet Leigh), une secrétaire immobilière qui, après avoir volé de l'argent à son employeur, fuit Phoenix pour la Californie. En raison de fortes pluies, Marion s'arrête pour la nuit au Bates Motel, où elle rencontre un propriétaire particulier, Norman Bates (Anthony Perkins).

Hitchcock a solidifié son titre de «Master of Suspense» grâce à son travail de caméra révolutionnaire et à sa partition obsédante. L'histoire comprenait également deux rebondissements. Le premier se produit lors d'un coup de couteau sous la douche. La touche finale se produit vers la fin, lorsque Norman, et non sa mère, se révèle être le tueur. Le sourire sadique de Norman sera ancré dans votre mémoire.

3. 'Fight Club'

La première règle du combat: ne parlez pas de Fight Club. Toutes mes excuses à Edward Norton et Brad Pitt, mais nous devons enfreindre la première règle pour une bonne raison. Le drame criminel de David Fincher suit les voyages du narrateur sans nom (Norton) et le vendeur de savon Tyler Durden (Pitt) alors qu'ils forment un club de combat underground. Le club attire des hommes déprimés à la recherche d'excitation dans leur vie.

Finalement, le club passe à Project Mayhem, un mouvement anarchiste pour perturber l'ordre social par des actes de violence et de vandalisme. Le narrateur désapprouve les méthodes de Tyler jusqu'à ce qu'il se rend compte – et voici la torsion – que Tyler est son alter ego. La deuxième règle du club de combat devrait être: ne parlez pas de la torsion à moins que votre travail ne vous oblige à faire une liste sur les terminaisons de torsion.

2. «Les suspects habituels»

Le film qui a inspiré la liste doit être près du sommet. Pour presque toute la durée de 106 minutes de «The Usual Suspects», l'agent Dave Kujan (et le public) ont tenté d'identifier le cerveau criminel connu sous le nom de Keyser Söze. Verbal Kint (Kevin Spacey) nous a amenés à croire que Keyser Söze était Dean Keaton (Gabriel Byrne).

Ensuite, Kujan laisse tomber la tasse de café alors que les détails des dépliants aléatoires sautent du mur. Keyser Söze n'était autre que Verbal Kint, et au moment où sa boiterie disparaît reste l'une des images les plus emblématiques du cinéma des 30 dernières années.

1. «Le sixième sens»

La plus grande force de «The Sixth Sense» est sa fin de torsion. Il se trouve que c'est la plus grande faiblesse du film. « The Sixth Sense » s'appuie sur sa torsion plus que tout autre film de cette liste. Il est difficile de profiter du thriller psychologique de M. Night Shyamalan et de faire semblant que la révélation ne venait pas. La torsion est tout ce à quoi vous pouvez penser, ce qui nuise à la rewatchabilité du film.

Néanmoins, apprendre que Malcolm (Bruce Willis) était mort tout le temps était à couper le souffle. Cela a changé la trajectoire de la carrière de Shyamalan et est devenu la nouvelle norme des terminaisons Twist.